項目背景
2023年，Netflix推出“Netflix is a Joke”喜劇節，匯聚Ali Wong、Bill Burr等全球頂尖喜劇人，打造“史上最大規模喜劇盛會”。作為疫情后首個大型線下喜劇活動，該項目需通過品牌形象設計傳遞“喜劇回歸”的歡慶氛圍，同時平衡Netflix品牌基因與現場活動的沉浸式體驗需求。設計挑戰在于：如何用視覺語言激發觀眾情感共鳴，并適配280余場多元演出場景。
公司簡介
Netflix作為全球流媒體巨頭，始終以“顛覆娛樂體驗”為核心戰略。此次喜劇節是其從線上內容向線下場景延伸的重要布局，旨在強化“喜劇內容領導者”定位。設計執行方PORTO ROCHA是一家以“實驗性視覺敘事”著稱的創意工作室，擅長通過品牌設計打破行業常規，曾獲戛納國際創意節金獎。官網：www.portorocha.com
設計理念：從后疫情時代到喜劇狂歡
“我們希望用視覺傳遞‘能量爆發’的感覺，”PORTO ROCHA聯合創始人Felipe Rocha表示。設計團隊以“疫情后的喜劇復興”為切入點，構建了一套“可觸摸的視覺系統”：
- 三維形狀語言：將抽象幾何體轉化為動態圖形元素，象征喜劇打破屏幕界限，回歸線下互動；
- 情感化敘事：通過自嘲式文案與夸張視覺對比，呼應喜劇“笑中帶淚”的本質，例如在海報中用“過度解讀”字體風格調侃演出陣容。
視覺形象：色彩與形態的狂想曲
- 調色板策略：采用“霓虹燈+高飽和”配色方案，以熒光粉、電光藍為主色調，搭配黑色背景形成視覺沖擊。色彩選擇不僅呼應Netflix品牌色，更隱喻喜劇的“解壓屬性”——如同深夜霓虹燈般喚醒多巴胺。
- 字體選擇：定制字體Midnight Sans（圓角版）成為視覺錨點，其“中性中帶俏皮”的特性適配從社交媒體到巨型廣告牌的全場景應用，同時避免干擾喜劇人個性的呈現。
Logo設計與文化符號融合
雖未設計全新Logo，但PORTO ROCHA通過動態版本將現有Netflix Logo解構，嵌入喜劇面具與對話框元素，形成“會說話的品牌符號”。該設計在數字端通過微交互呈現，例如點擊后Logo會“拋出笑點”，強化用戶參與感。
識別顏色：從屏幕到現實的情感傳遞
色彩系統被命名為“Laughter Spectrum”（笑光譜），包含：
- 霓虹粉：代表即興喜劇的突發靈感；
- 電光藍：象征脫口秀的犀利洞察；
- 啞光黑：隱喻單口喜劇的深度思考。
該色系貫穿從舞臺燈光到周邊商品的每個觸點，構建“沉浸式喜劇宇宙”。
其他內容：字體與語氣的雙重突破
- 字體排版實驗：通過字間距壓縮與字符拉伸，模擬喜劇表演的“節奏感”，例如在宣傳物料中，文字會像彈幕般“彈射”出現；
- 幽默語氣系統：制定《品牌聲音指南》，要求所有文案兼具“自嘲”與“解構”特質，例如將“購票”按鈕改為“笑點充值入口”。
文章小結
Netflix喜劇節的品牌形象設計案例，展現了流媒體巨頭如何通過視覺創新實現“線上IP線下化”。PORTO ROCHA以“能量外溢”為核心，用色彩、形狀與語氣構建了一套可延展的視覺語言，既強化了Netflix的品牌資產，又為喜劇行業樹立了新的體驗標桿。這一實踐證明：在注意力稀缺時代，品牌設計需超越美學層面，成為情感連接與場景賦能的雙重載體。
